Η νέα θεατρική σεζόν μπαίνει δυναμικά στην Αθήνα και η εβδομάδα φέρνει στη σκηνή σημαντικά έργα από τη σύγχρονη ελληνική δραματουργία και το κοινωνικό δράμα, κλασικά κείμενα και νέες προτάσεις.
Ο Σωτήρης Τσαφούλιας σκηνοθετεί την Ευαγγελία Μουμούρη σε ένα έργο για την απώλεια. Παράλληλα, η επιτυχημένη υπαρξιακή κωμωδία «Η πιο υπέροχη χειρότερη του κόσμου» επιστρέφει και ο Θοδωρής Αθερίδης παρουσιάζει το «Σκέφτομαι Δυνατά» στο Μικρό Παλλάς. Η εβδομάδα περιλαμβάνει έντονα κοινωνικά δράματα: οι «Λύκοι» στο Μικρό Παλλάς, το «Χώμα» που εξερευνά ταμπού της Κατοχής, η επιστροφή του έργου «Ο Έβρος απέναντι» και το «Κόκκινο» με την καλλιτεχνική σύγκρουση δύο γενεών. Η πολιτική κωμωδία «DEADLIFT» παρουσιάζει τη σύγκρουση συμφερόντων. «Η Ιδέα της Χρονιάς!» αποτελεί μια εκρηκτική φάρσα, ενώ το «Παγόβουνο» μεταφέρει την κωμωδία στον Τιτανικό και το «Απόψε Τρώμε Στης Ιοκάστης» συνδυάζει μυστήριο και χιούμορ. Το ψυχολογικό θρίλερ «Ο Θάνατος και η Κόρη» ανεβαίνει στο Θέατρο Αθηνών. Ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης πρωταγωνιστεί στο «McNeal» για την Τεχνητή Νοημοσύνη, ενώ ο Φάνης Μουρατίδης υποδύεται τον Θεό στο «BREAKING GOD» και η «Σπυριδούλα» δραματοποιεί μια αληθινή υπόθεση. Ουσιαστικά αυτή η εβδομάδα αποτελεί μια πρώτη δυνατή γεύση μιας σεζόν που υπόσχεται σημαντικές συναντήσεις δημιουργών και ερμηνευτών και αρκετές παραστάσεις που αναμένεται να συζητηθούν.
Οι θεατρικές παραστάσεις της εβδομάδας 5 με 11 Οκτωβρίου
Ο Σωτήρης Τσαφούλιας συναντά την Ευαγγελία Μουμούρη «Μια Κανονική Μέρα» θέατρο Έργον Ο Σωτήρης Τσαφούλιας και η Ευαγγελία Μουμούρη συναντιούνται για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή, παρουσιάζοντας το νέο έργο της Κατερίνας Γιαννάκου «Μια Κανονική Μέρα».
Ο καταξιωμένος σκηνοθέτης αναλαμβάνει τη σκηνοθεσία ενός σύγχρονου, βαθιά ανθρώπινου έργου, ενώ η Ευαγγελία Μουμούρη ερμηνεύει έναν απαιτητικό και συγκινητικό ρόλο φωτίζοντας με ευαισθησία τη δύναμη της ανθρώπινης ψυχής απέναντι στην απώλεια, τη μνήμη και την ανάγκη για μια νέα αρχή.
Στο επίκεντρο του έργου βρίσκεται μια γυναίκα που προσπαθεί να συνεχίσει τη ζωή της μετά από ένα γεγονός που άλλαξε τα πάντα. Καθώς οι μέρες περνούν και η καθημερινότητα απαιτεί να συνεχίσει να λειτουργεί, έρχεται αντιμέτωπη με τις αναμνήσεις, τις ενοχές, τις προσδοκίες των άλλων και το πιο δύσκολο ερώτημα απ’ όλα: Πώς ξαναχτίζει κανείς τη ζωή του όταν τίποτα δεν είναι όπως πριν;
Από τις 11 Οκτωβρίου, και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, η παράσταση «Μια Κανονική Μέρα» θα παρουσιάζεται στο νέο θέατρο «Έργον», στο κέντρο της Αθήνας.
Η Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη μαζί με τον Μιχάλη Τιτόπουλο και τη Φωτεινή Αθερίδου «Η πιο υπέροχη χειρότερη του κόσμου», Θέατρο Ιλίσια – Βολανάκης «Η πιο υπέροχη χειρότερη του κόσμου», μία από τις πιο επιτυχημένες κωμωδίες του προηγούμενου χειμώνα, επιστρέφει για 2η χρονιά στο Θέατρο Ιλίσια – Βολανάκης. Από 5 Οκτωβρίου, η υπαρξιακή κωμωδία της Φωτεινής Αθερίδου, σε σκηνοθεσία του Προμηθέα Αλειφεροπούλου, θα ξανασυναντήσει το κοινό για να χαρίσει γέλιο, μέσα από μια καταιγίδα σκέψεων, λέξεων και νεύρων!
Επί σκηνής η Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη, στον κεντρικό ρόλο της Αγάπης, μαζί με τον Μιχάλη Τιτόπουλο και τη Φωτεινή Αθερίδου.
Η Αγάπη προσπαθεί απλώς να επιβιώσει. Σε δουλειές που στραβώνουν, σε σχέσεις που μπλέκουν, σε σώματα που δεν συνεργάζονται, σε μυαλά που δεν το βουλώνουν ποτέ. Απ’ τη σκηνή περνούν σαν φλας οι άνθρωποι που τη διαμόρφωσαν, γονείς, φίλοι, έρωτες, ψυχολόγοι και θεραπευτές, οδηγώντας την Αγάπη, μέσα από φόβο και παράνοια, στην Εντατική. Η πιο υπέροχη χειρότερη του κόσμου δεν ζητά άδεια, δεν φιλτράρει τίποτα και δεν υπόσχεται ότι όλα θα πάνε καλά. Είναι μια παράσταση για το άγχος, τις κρίσεις, τις εμμονές, τις συγκρίσεις, το θεϊκό σεξ, το φρικτό σεξ, τα χάπια για την ακμή και την παρακμή. Χωρίς φίλτρα. Χωρίς προστατευτικά. Με χιούμορ που τσιμπάει και με τρυφερότητα που φυτρώνει εκεί που δεν τη σπέρνουν.
Η σκηνοθεσία πατά στη λογική του stand-up: άμεση, ζωντανή, επικίνδυνα κοντινή. Σαν εξομολόγηση που ξέφυγε λίγο και άρχισε να γελάει με τον εαυτό της. Οι Σκιαδαρέσες γράφουν τη μουσική και τραγούδια που ερμηνεύουν ζωντανά επί σκηνής οι ηθοποιοί.
«Σκέφτομαι Δυνατά», Θέατρο Μικρό Παλλάς Από τις 8 Οκτωβρίου, στο Θέατρο Μικρό Παλλάς, παρουσιάζεται η κωμωδία του Florian Zeller «Σκέφτομαι Δυνατά», σε σκηνοθεσία Θοδωρή Αθερίδη.
Δύο ζευγάρια, φίλοι! Μιλάνε όλοι μεταξύ τους. Είναι απλοί, ευγενικοί, άνετοι… όταν μιλούν! Όταν όμως σκέφτονται; Τι είναι αυτό που σκέφτονται και το ακούνε μόνο οι θεατές; Γιατί το νερό σαν νερό, γίνεται καθρέφτης, αλλά κάτω από την επιφάνειά του μπορείς να διακρίνεις τον βυθό.
Σκέφτονται δυνατά ο Θοδωρής Αθερίδης, η Εβελίνα Παπούλια, ο Αντώνης Καρυστινός και η Θάλεια Παπακώστα σ ένα σπίτι σαν όλα τα σπίτια, σαν όλους τους ανθρώπους, σαν όλες τις σχέσεις.
Όταν τα φώτα σβήσουν, ξυπνάει το ερώτημα: Ποιος είμαι; Αυτά που λέω…Αυτά που σκέφτομαι… Αυτά που κάνω; Παίζουν: Θοδωρής Αθερίδης, Εβελίνα Παπούλια, Αντώνης Καρυστινός, Θάλεια Παπακώστα.
Απόστολος Γκλέτσος, Σωτήρης Μανίκας, Γιάννης Νταλιάνης, Ντίνος Σπυρόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης «Λύκοι» στο Μικρό Παλλάς Πέντε μούρες, συνεργάτες, εχθροί, φίλοι, λύκοι και πρόβατα… όλα μαζί. Ανάμεσά τους ένας αρχηγός. Ασφαλώς. Σε ένα σπίτι μακριά από την πόλη. Όχι τόσο σπίτι. Μια στάνη. Ένας και ο μπάτσος. Αδικαίωτος που θέλει να δοξαστεί, αλλά δεν μπορεί. Καταραμένη επαρχία!
Ένας κόμπος που πρέπει να λυθεί. Ένα κορίτσι – θήραμα που πρέπει να δικαιωθεί. Μια ιστορία για λύκους σε μια στάνη με ανθρώπους που ξέρουν να φυλάγονται. Όμως, για πόσο ακόμα; «Λύκοι» το νέο έργο του Ντίνου Σπυρόπουλου, στο Μικρό Παλλάς. Σκηνοθεσία Νικορέστης Χανιωτάκης. Πρεμιέρα Σάββατο 10 Οκτωβρίου στις 18:00.
Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά): Απόστολος Γκλέτσος, Σωτήρης Μανίκας, Γιάννης Νταλιάνης, Ντίνος Σπυρόπουλος, Γιώργος Χρανιώτης.
Το Χώμα θα εγκαινιάσει τον νέο χώρο της bijoux de kant, στο Θησείο, για 8 παραστάσεις «Χώμα» στο HOOD Η bijoux de kant και ο σκηνοθέτης Γιάννης Σκουρλέτης εγκαινιάζουν το νέο HOOD στο Θησείο (Ακταίου 35) με το «Χώμα» μια παράσταση βασισμένη στο έργο του Παύλου Μάτεσι «Η μητέρα του σκύλου». Η πρεμιέρα της παράστασης θα πραγματοποιηθεί Δευτέρα 5 Οκτωβρίου.
Η παράσταση «Χώμα» πρωτοπαρουσιάστηκε τον Αύγουστο του 2026 στο σπίτι όπου γεννήθηκε ο Παύλος Μάτεσις στο χωριό Λαμπεία, στην Ηλεία.
Η ασήμαντη, άοπλη και αδύναμη Ραραού περιφέρεται ως γελωτοποιός υπερασπίζοντας με τη ζωή της την ταπεινωμένη μητέρα της, μια γυναίκα που στα χρόνια της κατοχής έκανε ερωτική σχέση με τον Ιταλό κατακτητή. Η παράσταση θίγει ένα από τα κορυφαία ταμπού της Ελληνικής Ιστορίας, μια μεγάλη αποσιώπηση. Ο Μάτεσις δίνει τον λόγο στους πτωχούς τω πνεύματι για να μιλήσουν για το μεγάλο ιστορικό τραύμα.
Παίζουν: Σωτηρία Χρυσικοπούλου, Χαρούλα Τσαλπαρά (τραγούδι, μουσική)
«Ο Έβρος απέναντι», θέατρο Άνεσις Aπό 7 Οκτωβρίου στο θέατρο Άνεσις το βραβευμένο και διαχρονικά αιχμηρό έργο των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα «Ο Έβρος απέναντι», σε σκηνοθεσία Γιωργή Τσουρή.
Τέσσερις άνεργοι Έλληνες, «νεόπτωχοι» που ζουν στις παρυφές της ευμάρειας, βλέπουν την καθημερινότητά τους να ανατρέπεται όταν στο περιβάλλον τους εισβάλλει ένας Κούρδος πρόσφυγας. Μέσα από τις συγκρούσεις τους, αναδύεται το υπόγειο ρεύμα του ρατσισμού, η αποξένωση και τα αδιέξοδα της σύγχρονης ζωής. Πρώτα και πάνω απ’ όλα, το έργο εξερευνά τα όρια της ανθρωπιάς μας και τα αποτελέσματα που φέρνει το ξεπέρασμα αυτών των ορίων στην πάλη για επιβίωση με κάθε κόστος.
Το έργο παρουσιάστηκε μόλις μία φορά στην Αθήνα, τη σεζόν 1999-2000, και η φετινή του πολυαναμενόμενη επιστροφή αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα θεατρικά γεγονότα της χρονιάς.
Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά): Βαγγέλης Αλεξανδρής, Θανάσης Ισιδώρου, Κώστας Κορωναίος, Άννα Κουτσαφτίκη, Μαρία Παρασύρη
Γιώργος Κιμούλης και Δημήτρης Γκοτσόπουλος «Κόκκινο», Θέατρο Μουσούρη Στο Θέατρο Μουσούρη ο Γιώργος Κιμούλης και ο Δημήτρης Γκοτσόπουλος παρουσιάζουν από την Τετάρτη 7 Οκτωβρίου το έργο του Τζον Λόγκαν, «ΚΟΚΚΙΝΟ», σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κιμούλη και παραγωγή του Κάρολου Παυλάκη.
Το έργο διαδραματίζεται στο στούντιο του ζωγράφου Μαρκ Ρόθκο στα τέλη της δεκαετίας του 1950, την περίοδο που ο μεγάλος εκπρόσωπος του αφηρημένου εξπρεσιονισμού εργάζεται πάνω στην παραγγελία της ζωής του: μια σειρά μεγάλων πινάκων για τους τοίχους ενός πολυτελούς εστιατορίου της Νέας Υόρκης.
Ο διάσημος ζωγράφος, που πίστεψε ότι η τέχνη είναι χώρος στοχασμού, καλείται τώρα να κρεμάσει το έργο του πάνω από τραπέζια πλουσίων που θα τρώνε αδιαφορώντας. Η τέχνη έχει μετατραπεί σε εμπόρευμα, και ο δημιουργός της καλείται να συναινέσει. Το ποσόν της παραγγελίας είναι τεράστιο, και ακριβώς γι’ αυτό ο ζωγράφος βρίσκεται μπροστά σ’ ένα μεγάλο δίλημμα: Να αρνηθεί και να μείνει πιστός στις αρχές του, ή να δεχτεί και να συμβιβαστεί με τον κόσμο που περιφρονεί; Δίπλα του εργάζεται ο Κεν. Ένας νέος ζωγράφος που μαθαίνει την τέχνη πλάι του και, παρόλο που τον θαυμάζει απεριόριστα, έχει αρχίσει να τον αμφισβητεί. Είναι η φωνή μιας νέας γενιάς που έρχεται να τα ανατρέψει όλα, να γκρεμίσει ό,τι θεωρήθηκε δεδομένο και να επιβάλει τους δικούς της όρους. Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται η σύγκρουση δύο γενεών.
Μυρτώ Αλικάκη, Βαγγέλης Αμπατζής, Κωνσταντίνος Κάππας, Γιώργος Κορομπίλης, Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Γιώργος Πυρπασόπουλος, Μαριάμ Ρουχάτζε, Αρετή Τίλη «DEADLIFT. Άρση θανάτου», θέατρο Εμπορικόν Η Βαλέρια Δημητριάδου επιστρέφει στο θέατρο Εμπορικόν με το τέταρτο θεατρικό της έργο, «DEADLIFT. Άρση θανάτου».
Μια σύγχρονη και αιχμηρή πολιτική κωμωδία που καθρεφτίζει με χιούμορ και σαρκασμό τις ρωγμές μιας κοινωνίας όπου η εξουσία, η συναλλαγή και τα αόρατα παιχνίδια συμφερόντων διαμορφώνουν τους όρους της καθημερινότητας. Σε έναν κόσμο στον οποίο οι κανόνες της αγοράς και ο αδιάκοπος ανταγωνισμός καθορίζουν τις ανθρώπινες σχέσεις, οι ήρωες καλούνται να αποφασίσουν μέχρι πού είναι διατεθειμένοι να φτάσουν για να υπερασπιστούν όσα πιστεύουν.
Ένα νέο, σύγχρονο γυμναστήριο, το ΖΕΝΙΘ, ανοίγει απέναντι από ένα παλιό συνοικιακό γυμναστήριο, το DEADLIFT, και αυτό γίνεται η αφετηρία δύο αντιφατικών αφηγήσεων. Για τον Οδυσσέα, τον ιδιοκτήτη του DEADLIFT, το άνοιγμα του ΖΕΝΙΘ σηματοδοτεί την αργή διάλυση ενός κόσμου που οικοδομήθηκε πάνω στην προσωπική εργασία, τη φροντίδα και τη μικρή κλίμακα. Για τον νεοεκλεγμένο δήμαρχο Δημήτρη Ζαφειρόπουλο, όμως, το πλήρως εξοπλισμένο γυμναστήριο ΖΕΝΙΘ ενσαρκώνει το όραμα της ανάπτυξης, της εξωστρέφειας και του εκσυγχρονισμού μιας πόλης που διεκδικεί το μέλλον της. Ανάμεσα στις δύο πλευρές δεν δημιουργείται μόνο μια σύγκρουση συμφερόντων, αλλά και μια αντιπαράθεση δύο διαφορετικών τρόπων κατανόησης του κόσμου.
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Μυρτώ Αλικάκη, Βαγγέλης Αμπατζής, Κωνσταντίνος Κάππας, Γιώργος Κορομπίλης, Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Γιώργος Πυρπασόπουλος, Μαριάμ Ρουχάτζε, Αρετή Τίλη
«Η ιδέα της χρονιάς», Θέατρο Βρετάνια Οι θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολου Παυλάκη συνεχίζουν τη συνεργασία με τον Άκη Σακελλαρίου και τον Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη, στο θέατρο Βρετάνια, με την εκρηκτική φάρσα «Η Ιδέα της χρονιάς!».
Τι θα κάνατε αν βρίσκατε έναν άνθρωπο που είναι ολόιδιος με τον άντρα που φλερτάρει η γυναίκα σας; Αυτό ακριβώς το παράλογο ερώτημα βρίσκεται στον πυρήνα της πολυβραβευμένης κωμωδίας του Γάλλου συγγραφέα Sébastien Castro, «Η Ιδέα της Χρονιάς!», ενός από τα μεγαλύτερα θεατρικά φαινόμενα των τελευταίων ετών στη Γαλλία.
Ο Βικτόρ είναι πεπεισμένος ότι η σύντροφός του, Στεφανί, έχει γοητευτεί από έναν ελκυστικό μεσίτη ακινήτων. Όταν όμως, από μια απίστευτη σύμπτωση, συναντά έναν άγνωστο που είναι ίδιος ο υποτιθέμενος αντίζηλός του, πιστεύει πως βρήκε τη λύση στο πρόβλημά του. Η «ιδέα της χρονιάς» γεννιέται ακαριαία: προσλαμβάνει τον Τομά, έναν αφελή αλλά αξιαγάπητο ερασιτέχνη ηθοποιό, για να υποδυθεί τον γοητευτικό μεσίτη. Στόχος του είναι να αποδείξει πως η έλξη της Στεφανί θα εξαφανιστεί μόλις γνωρίσει καλύτερα τον άντρα που την έχει εντυπωσιάσει. Μόνο που τίποτα δεν εξελίσσεται σύμφωνα με το σχέδιο…
-Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης.
-Πρωταγωνιστούν: Άκης Σακελλαρίου, Θανάσης Κουρλαμπάς, Σοφία Βογιατζάκη, Ναταλία Δραγούμη
«Παγόβουνο», θέατρο Embassy Για πρώτη φορά στην Ελλάδα και σε παγκόσμια πρεμιέρα, η ισπανική κωμωδία της Γιολάντα Γκαρθία Σεράνο «Παγόβουνο» παρουσιάζεται στο θέατρο Embassy από τις 10 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη και παραγωγή των Αθηναϊκών Θεάτρων / Stages Network.
Ένα νεόνυμφο ζευγάρι και δύο μικροαπατεώνες συναντιούνται επάνω στον… αβύθιστο Τιτανικό, το ασφαλέστερο πλοίο σε όλο τον κόσμο, με το ίδιο όνειρο: Να φτιάξουν μια νέα ζωή -ιδανικά του πάμπλουτου- στη Νέα Υόρκη, στο γνωστό Μεγάλο Μήλο! Κι αν τους κάτσει στο λαιμό; Πού να ‘ξεραν τι τους περιμένει… Όλα συμβαίνουν το τελευταίο βράδυ, λίγο πριν την πρόσκρουση του πλοίου στο παγόβουνο. Τραγελαφικές καταστάσεις, απρόοπτα γεγονότα, κοσμήματα, πέρλες και χρυσαφικά που ξαφνικά εξαφανίζονται και ψέματα και ψέματα και πολλά ψέματα συνθέτουν μια αλλόφρονα ιστορία γέλιου και παρεξηγήσεων. Μήπως όλα, τελικά, είναι μια τρύπα στο νερό;
Στον Τιτανικό ταξιδεύουν: Γιάννης Ζουγανέλης, Γιάννης Τσιμιτσέλης, Κατερίνα Γερονικολού, Θανάσης Πατριαρχέας.
«Απόψε Τρώμε Στης Ιοκάστης», Θέατρο ΦΙΛΙΠ Η θρυλική ποπ κωμωδία του Άκη Δήμου «Απόψε Τρώμε Στης Ιοκάστης», από τις 8 Οκτωβρίου στο νέο θέατρο ΦΙΛΙΠ στην Κυψέλη ( Δροσοπούλου και Θάσου 11) σε παραγωγή της εταιρίας Μέθεξης του Χρήστου Τριπόδη.
Η Ιοκάστη Παπαδάμου ετοιμάζει ένα επίσημο οικογενειακό δείπνο για την επιστροφή του γιου της από την Αγγλία. Όμως τίποτα δεν εξελίσσεται όπως το έχει σχεδιάσει. Λίγο πριν από το μεγάλο τραπέζι, δολοφονείται η καλύτερη μανικιουρίστα της γειτονιάς. Και αυτό είναι μόνο η αρχή…
Οικογενειακές παρεξηγήσεις, απρόσμενοι έρωτες, μυστικά, απρόσκλητα φαντάσματα και μια σειρά από απίθανες αποκαλύψεις μετατρέπουν τη βραδιά σε μια καταιγιστική κωμική περιπέτεια.
Μια σύγχρονη, ανατρεπτική ποπ κωμωδία για όλες τις ηλικίες γεμάτη γέλιο, μυστήριο και συνεχείς εκπλήξεις, που καυτηριάζει με ευφυΐα τις εμμονές και τις αντιφάσεις της σύγχρονης ζωής.
-Πρωταγωνιστούν αλφαβητικά: Αργύρης Αγγέλου, Γιώργος Γιαννόπουλος, Γιολάντα Καλογεροπούλου, Αγγελική Λάμπρη, Χρήστος Τριπόδης, Σόλων Τσούνης
-Στον ρόλο της Ιοκάστης η Φωτεινή Μπαξεβάνη
«Ο Θάνατος και η Κόρη», Θέατρο Αθηνών Ένα από τα σημαντικότερα ψυχολογικά θρίλερ του σύγχρονου παγκόσμιου θεάτρου, το εμβληματικό έργο «Ο Θάνατος και η Κόρη» του Ariel Dorfman, παρουσιάζεται από 9 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αθηνών, σε σκηνοθεσία των Μανώλη Δούνια και Αιμίλιου Χειλάκη.
Τους τρεις ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου και Αντώνης Μυριαγκός, σε μια παράσταση που φωτίζει τα σκοτεινά όρια ανάμεσα στη μνήμη, στην ενοχή, στη δικαιοσύνη και στην εκδίκηση.
Σε ένα απομονωμένο σπίτι, σε μια χώρα που η δημοκρατία έχει μόλις αποκατασταθεί, μια γυναίκα και ο σύζυγός της προσπαθούν να χτίσουν ξανά τη ζωή τους πάνω στα συντρίμμια ενός τραυματικού παρελθόντος. Η άφιξη ενός απροσδόκητου επισκέπτη θα πυροδοτήσει μια αλυσίδα γεγονότων που θα ανατρέψει τις ισορροπίες και θα φέρει στην επιφάνεια καλά κρυμμένα μυστικά.
Μια γυναίκα που δεν κατάφερε ποτέ να συμφιλιωθεί με τις μνήμες της φυλάκισης και των βασανιστηρίων της. Ένας άντρας που βρίσκεται στο απόγειο της επαγγελματικής του πορείας και επιθυμεί να αφήσει το παρελθόν πίσω του. Και ένας άγνωστος, του οποίου η παρουσία μετατρέπεται σε καταλύτη μιας επικίνδυνης αναμέτρησης με την αλήθεια.
«McNeal», Νέος Ακάδημος Για πρώτη φορά στην Ελλάδα το «McNeal», το αριστούργημα του βραβευμένου με Πούλιτζερ Ayad Akhtar, που ανέβηκε με τεράστια επιτυχία στο Lincoln Center της Νέας Υόρκης, αποτέλεσε το απόλυτο talk-of-the-town της θεατρικής σεζόν, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές για τη θεματική του τόλμη και τη σκηνική του πρωτοπορία.
Το έργο θα παρουσιαστεί από 7 Οκτωβρίου στο Θέατρο ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ, με τον Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη, μετά τη διετή σαρωτική επιτυχία της «Φάλαινας», να αναλαμβάνει τον εμβληματικό ρόλο του Jacob McNeal. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο καταξιωμένος Χρήστος Σουγάρης, στην πρώτη του συνεργασία με τον Δαδακαρίδη.
Στο κέντρο της ιστορίας βρίσκεται ο Jacob McNeal, ένας διάσημος, αμφιλεγόμενος και αυτοκαταστροφικός συγγραφέας, που βρίσκεται στο απόγειο της καριέρας του, διεκδικώντας το Βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας. Καθώς όμως η σχέση του με τον γιο του, το παρελθόν του και η ίδια η δημιουργική του διαδικασία αρχίζουν να καταρρέουν, ο McNeal έρχεται αντιμέτωπος με μια νέα και τρομακτική πραγματικότητα: την Τεχνητή Νοημοσύνη. Δίπλα στον Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη, η Γιώτα Φέστα και ένας εξαιρετικός θίασος γνωστών και ανερχόμενων ηθοποιών – Τζωρτζίνα Παλαιοθόδωρου, Μαρίζα Τσάρη, Δημήτρης Σέρφας, Αλίκη Ανδρειωμένου και Μαρίτα Γαγάνη.
Γρηγόρης Βαλτινός, Γιάννης Σαρακατσάνης «Κάθε Τρίτη με τον Μόρι», Θέατρο Ιλίσια Μετά τη θερμή ανταπόκριση του κοινού και τη μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία που σημείωσε, η παράσταση «Κάθε Τρίτη με τον Μόρι» επιστρέφει στο Θέατρο Ιλίσια.
Ο Γρηγόρης Βαλτινός ενσαρκώνει ξανά τον εμβληματικό Morrie Schwartz, σε μια ερμηνεία που τιμήθηκε το 2019 με Βραβείο Αθηνοράματος και άφησε ανεξίτηλο το αποτύπωμά της στο ελληνικό θέατρο. Στο πλευρό του, ο Γιάννης Σαρακατσάνης υποδύεται τον Mitch Albom, τον συγγραφέα του έργου, παίζοντας το ρόλο με χαρακτηριστική αμεσότητα και ειλικρίνεια.
Μέσα από τη βαθιά ανθρώπινη σχέση του χαρισματικού καθηγητή Κοινωνιολογίας Morrie Schwartz με τον πρώην μαθητή του Mitch, ξετυλίγεται μια σειρά από πολύτιμα «μαθήματα ζωής». Κάθε Τρίτη οι δύο άνδρες συναντιούνται και συνομιλούν για όσα συχνά ξεχνάμε μέσα στην καθημερινότητα: την ουσία των ανθρώπινων σχέσεων, την αποδοχή, την ευγνωμοσύνη και τη δύναμη να ζεις αληθινά μέχρι το τέλος.
-Από 9 Οκτωβρίου
Φάνης Μουρατίδης, BREAKING GOD BREAKING GOD, θέατρο Αλάμπρα Η δημοτικότητά Του έχει πέσει, τα νούμερα είναι απογοητευτικά… το engagement με το κοινό Του θέλει ενίσχυση… και ο ΘΕΟΣ αποφασίζει πως ήρθε η ώρα για ένα γενναίο restart. Γιατί, ας είμαστε ειλικρινείς, αν έχεις κακό PR, καμία αιωνιότητα δεν σε σώζει. Θέλει να κάνει rebranding και ξεκινά παγκόσμια περιοδεία. Αυτή τη φορά δεν ψάχνει προφήτες. Ψάχνει celebrities. Και ναι, το casting έχει ξεφύγει.
Όμως, τα σχέδια δεν πάνε πάντα όπως τα περιμένεις. Στην πορεία, ένα μικρό ατύχημα Τον στέλνει κατά λάθος στην Ελλάδα. Ο Θεός επιστρέφει στην Ελλάδα, όχι για να δώσει απαντήσεις, αλλά για να κάνει τις σωστές ερωτήσεις. Με χιούμορ, αυτοσαρκασμό και πολλή αγάπη για τα ανθρώπινα στραβά μας.
BREAKING GOD του Λάκη Λαζόπουλου από 9 Οκτωβρίου στο θέατρο Αλάμπρα. Παίζουν: Φάνης Μουρατίδης, Μάριος Πετκίδης και Κωνσταντίνος Μπεφάνης
Τον Θεόφιλο ενσαρκώνει ο Χάρης Χαραλάμπους Καζέπης «Θεόφιλος sold» Μίνι Πειραιώς 131 Τα Αθηναϊκά Θέατρα/Stages Network εγκαινιάζουν τη νέα τους θεατρική σκηνή, Μίνι Πειραιώς 131, και συνεργάζονται για πρώτη φορά με την Όλια Λαζαρίδου, παρουσιάζοντας από την Τρίτη 6 Οκτωβρίου το έργο «Θεόφιλος sold» του Σαμσών Ρακά, σε δική της σκηνοθεσία.
Τον Θεόφιλο ενσαρκώνει ο Χάρης Χαραλάμπους Καζέπης, βραβευμένος με το Βραβείο «Κάρολος Κουν» για την ερμηνεία του σε ελληνικό έργο. Μαζί του στη σκηνή η ηθοποιός Αριάδνη Κωνσταντακοπούλου.
Η ζωή του Θεόφιλου μοιάζει με παραμύθι. Ένα παραμύθι συναρπαστικό μα και διδακτικό! Σε αυτήν συνυπάρχουν η παιδική αφέλεια και η ειλικρίνεια με τη σοβαρότητα και τη σοφία μεγάλου δασκάλου. Ο Θεόφιλος, ο ταπεινός αυτός περιπλανώμενος ζωγράφος, που έχουν εξυμνήσει ο Ελύτης, ο Σεφέρης και τόσοι άλλοι, στα μάτια του κόσμου – που τον άκουγε να λέει και να κάνει παράδοξα πράγματα – ήταν ένας σαλός. Τον περιγελούσαν και του έκαναν χοντρά αστεία. Τη χλεύη του κόσμου, τα πειράγματα και τις ειρωνείες για τη διαφορετικότητά του τα αντιμετώπιζε ζωγραφίζοντας ακατάπαυστα κι αφήνοντας το έργο του να μιλήσει γι’ αυτόν. Δεν απελπίστηκε, δεν δείλιασε, δεν εγκατέλειψε τη ζωγραφική ποτέ!
Ρούλα Πεντεζίδου, Βασιλεία Βλάχου, Νικόλας Στυλιανός Χανακούλας, Μιχάλης Μιχαλάκος «Σπυριδούλα», θέατρο Αλκμήνη Θεατρική παράσταση βασισμένη σε μία από τις πιο πολύκροτες υποθέσεις που σημάδεψαν τη σύγχρονη ελληνική Ιστορία.
Η «Σπυριδούλα» της Στέβης Λύτρα ζωντανεύει επί σκηνής τη δραματική ιστορία της ανήλικης ψυχοκόρης Σπυριδούλας, μιας υπόθεσης που συγκλόνισε την ελληνική κοινωνία και ανέδειξε με τον πιο σκληρό τρόπο ζητήματα κακοποίησης, εκμετάλλευσης και καταπάτησης της ανθρώπινης αξιοπρέπειας.
Μέσα από μια ιδιαίτερη δραματουργική αφήγηση, με αισθητική που παραπέμπει σε film noir, η παράσταση φωτίζει τις σκοτεινές πλευρές της εξουσίας, του φόβου και της σιωπής.
-Πρεμιέρα Πέμπτη 8 Οκτωβρίου στις 21:30, στο Θέατρο Αλκμήνη
-Παίζουν: Ρούλα Πεντεζίδου, Βασιλεία Βλάχου, Νικόλας Στυλιανός Χανακούλας, Μιχάλης Μιχαλάκος
Δείτε όλες τις τελευταίες Ειδήσεις από την Ελλάδα και τον Κόσμο, στο
